[ 文化艺术]日内瓦的珐琅匠自19新世纪就拥有了赫赫有名名声，尤其拿手的是“微绘珐琅”。全欧洲钟匠转往日内瓦订制他的珐琅著作。是为了给珐琅画家们提供更多的写作室内空间，时钟的直径也非常大，一般的规格超过50到60毫，整齐光滑的表壳的像一幅宽阔的画板，可以让画家们随便落笔勾勒着16新世纪法国的布鲁瓦的秀美风光无限。一般来讲，界面会占有全部表壳的的，只能在最外侧镶一圈同品相金属材料花边饰纹和嵌入一圈天然珍珠。最热门的图案设计是神话故事里的感情情景、革命题材、民间传说故事、阿尔卑斯山区域的山水如画，也有始终受消费者疼爱的各色各样鲜花花束。
因出自于纷繁芜杂不一样派系画家的手中，内容的设计风格迴然不一样，颜色的使用也无拘无束，从未有过一定之规。红、紫、桔黄色、绿这些。但很少有画家使用块状乏味的颜色绘画。一般的装饰图案都参考了“黄金分割律”。在十九世纪的第一个25年，长时间生活在日内瓦的珐琅画家的人数达到了端点，数量超过两百人。但最出名这是最的人望的可谓是让-瓦伦蒂诺?里克代尔（Jean-Louis Richter，1766-1841），他拿手的是以素雅的风景图画装饰设计极为昂贵“香烟盒”形平面图歌曲钟，另一个是让-法郞索瓦?维克多?美国杜邦（Jean-Fran?ois Victor Dupont，1785-1863），他和前者水准只能在仲伯中间，拿手的是人像画，尤其是为很多钟表匠同行业做过人像。两个人都有众多美国、法国的和欧其他国家的钟表匠顾客。
直到1830年，日内瓦一直保持着“欧洲地区珐琅胜地”的出众知名度，这其中的“景色”与“鲜花花束”2个画派兴盛至始，仅仅人像画反被一些知名的法国或美国奇才画家分走一些光辉。但欧洲地区最主要的珐琅画家依然被日内瓦区域的热情好客民风民俗所吸引住，她们乐不思蜀地仍在日内瓦河畔无限风光中乐而忘返。在其中最出名的者是卡斯帕尔?拉米尼叶(Gaspard Lamunière，1810-1865)、查里-瓦伦蒂诺?法郞索瓦?卡垃东(Charles-Louis Fran?ois Glardon，1825-1887)， 鲁道夫?比盖(Rodolphe Piguet，1840-1915)等。十九世纪日内瓦不绝如缕地又涌现出了成群结队的知名珐琅绘师，如伯特?勒-格兰德的?鲁瓦（Henry Le Grand Roy，1851-1914），佛兰克-爱得华?罗西尔（Frank-Edouard Lossier，1852-1925），瓦伦蒂诺-爱利?米叶奈（Louis-Elie Millenet，1852-1933）。因为他们所组成的“珐琅”生物群落形成了一个新鲜“珐琅造型艺术”高潮迭起，高手和匠大家制做了很多的著作，至今仍然有总数令人惊讶的出色佳作被储存在日内瓦的“时钟与珐琅历史博物馆”（Musée de l'horlogerie et de l'émaillerie）中。
二十世纪之初就全球区域来讲，手工制作造表工艺与珐琅绘画技术在瑞士的日内瓦得到完全储存，也得益于一个完整如初见的珐琅明星阶级的存有，并得到了珐琅学校及所有图书馆的大力支持。有十分数量珐琅高手在这儿出名，其中的一些留在德国瑞士领导干部或组织着很多极为重要的时钟学校，如让-伯特?德莫勒（Jean-Henri Demole，1879-1930）与施米德-阿拉德（Berthe Schmidt-Allard），两个人一起于1890年在拉绍德封艺术学校开设了一个珐琅绘画班，推动与发展了这类造型艺术。而瓦伦蒂诺-爱利?斯泰格奈（Louis-Elie Millenet）做为教授于1890-1891年间穿梭于法国巴黎与日内瓦中间，竭力促进这一艺术的特点，并获得日内瓦同城来来回回政治经济界的大佬与钟表匠的高度评价。他的学生们有一部分因奉献非凡而加载地区地方志，如：瓦伦蒂诺?雷根（Louis Reguin，1872-1948）、鲁茨（Walther Stucki，1896-1987），爱得华?维约莫奈（Edouard Vuillomenet）、阿尔贝?考切尔（Albert Kocher）。在其中阿尔贝?考切尔于1906年变成该校的校领导，该校的学生们以一套“新装饰设计”样式的表壳的参加了的意大利米兰的世博会，并获得了这一次展会奖项。
原创文章，作者：leping，如若转载，请注明出处：https://www.whrjcyxgs.com/biao-10690.html